浅论纪录片中长镜头与音乐的组合应用

纪录片是一种影像与音乐完美结合的艺术表现形式，除了通过多角度的拍摄方式创作出极具真实性且内容丰富的影像外，纪录片中的音乐也发挥着表达情感、烘托氛围的重要作用。为此浅论纪录片中长镜头与音乐的组合应用对纪录片的价值和作用。

长镜头是由法国著名电影理论家巴赞提出的，它是一种在较长时间内仅运用一个连续性、不添加任何组接镜头的拍摄方式，能够完整还原生活本身应有的状态，使影像散发出生活独特的魅力，同时也减少了制作者对观众的强制性。

长镜头的使用既保证了影像中连续性的叙事时间与空间的统一性，又不会对事件发展时间和连贯性的镜头造成破坏。简单来讲，可以将其理解为：一是拍摄的长镜头不加任何组接的镜头，就是常说的“一镜到底”的拍摄方式；二是在这个镜头内完成一个画面或事件的较长时间的拍摄，再现生活的原本状态。这也表现出了制作者与观众之间的关系，以及在影片中观众所扮演的角色问题。运用长镜头拍摄纪录片，是对生活原本状态的再现，可以真实记录当事人在那个时间段的状态和情景，使观众可以身临其境，其具有独特的表现风格，是一种最佳的创作方法。

纪录片中长镜头的应用概述

长镜头是指在拍摄影片时的开机点与关机点的时间距，亦可为镜头画面。一般时长超过8秒以上的镜头就可叫做长镜头，部分影片只通过一个镜头拍摄，这是一种利用长镜头的表现形式为观众讲述故事内容的方式。在拍摄过程中若能够很好地运用长镜头，可以极大地提升影视创作的能力，通过长镜头的推、拉、摇、移、跟的运用方式，画面可以紧凑连贯表达的同时，内容也变得更加丰富多彩，长镜头的完美运用能使影片更具真实性，为观众打造出完整的叙事空间，使影片具有更高的欣赏价值和艺术价值。在现实生活中，只有在直播或影视纪录片中会运用较多的长镜头，但若能在纪录片中恰当使用长镜头，有利于进一步展现纪录片的即时性、真实性和现场性，并在时间与空间上让观众有一种身临其境的感觉。

强调纪录片的整体

长镜头的其中一个作用便是可以将发生的任何一件事通过镜头慢动作的推进以完整地展示出来。人们有着天生的好奇心和探索欲，而长镜头的使用能够满足观众想要完整全面了解事件的发展过程的需求。长镜头通过对事件的发展进程或人物行为的全方位展现，可以将客观世界展示在受众眼前，此外，它在记录过程中不会对原本的生活状态造成破坏。

突显造型或画面的完美

长镜头利用多种拍摄方式，让拍摄镜头通过对速度、时间的把控完整地展现出事物的运动状态，并使事物的动态呈现出较强生动性、较高真实性，可以让观众感受到真实感。其中长镜头最多的拍摄方式为运动拍摄，其优点在于能够完美呈现出画面造型，虽然运动拍摄的方法多样，但镜头的运动规律仍以线为轨迹，拍摄者也必须按照轨迹进行拍摄。长镜头在拍摄过程中具有明显的画面造型功能，镜头要尽可能突出拍摄主题、分清拍摄内容的层次、拍摄轨迹的合理性以及动感强烈的景物，从而使拍摄出的画面产生良好的造型效果。

纪录片中音乐的应用概述

音乐本身就有着非常强烈的感染力。许多电视或电影通过对音乐的旋律、主体、风格等方式的运用，帮助观众将视觉上接收的画面与听觉接收的信息相结合，从而构建出更加丰富多彩的画面，这可以为观众的视觉和听觉带来双重享受。通常影视作品中的音乐被分为两种：录制镜头时将环境中的音源录入其中为有声源音乐；或是录制过程中无声音，在完成录制后通过后期处理引入音乐为无声源音乐。纪录片制作业界对于无声源音乐在写实作品中的运用具有争议性，但也未能阻止其作为创作性元素在写实作品中发挥应有的优势和作用。

纪录片中音乐可作为叙事的配乐

纪录片中的音乐运用通常以片段的形式体现，且常运用在片头或片尾部分以起到营造氛围的作用。但纪录片中叙事部分的应用较少，造成观众缺乏对事物的大致环境氛围与情景的想象，使纪录片无法完整表达出原本要烘托呈现的意境。而在纪录片叙事部分中使用音乐作为配乐可以充分发挥出叙事节奏、主题表达、氛围烘托、情景画面发散的作用。

以《细细的蓝线》这部纪录片为例，其主要讲述的是发生在美国的一起袭警案，该片摒弃了传统通过旁白叙述的讲解方式，而是采用了当时著名音乐大师的悬疑风格音乐作为纪录片叙述部分的配乐，为观众打造了一场华丽的视听盛宴，这部纪录片打破了传统纪录片的表达形式，通过音乐与画面的结合，使观众能够以纪录片中相应角色的视角真切感受到当时的情景和氛围，为纪录片中的叙述部分提供了新的表现形式，也提升了作品叙事的艺术表现力与意境感染力。

明确纪录片使用音乐的主题、风格以及表现方式

纪录片中音乐的使用也应像纪录片的主题构建、拍摄手法、拍摄轨迹一样，在精准把控纪录片主题后再选择适合的音乐主题，使两项内容能够完美契合的同时，音乐也能随着纪录片的主题内容开始故事的叙述，并随着影片的事件进展，不断深化主题；若明确的音乐主题可以深化纪录片的主题，那么音乐的风格也需根据纪录片的风格而决定，纪录片一般都以叙事的方式开启故事讲述，那么整个音乐风格的选择也应遵循这一原则，将音乐风格建立在符合纪录片的时代氛围感中，同时还可以与传统乐器相结合进行演奏，达到音乐风格与叙事风格相互统一；此外音乐表现的方式应与纪录片相同，音乐与影像画面的播放进程应在同一步调上，或通过与影像中人物的内心想法和情感不同呈现出具有反差性、对比性的效果，又或是利用音乐自身具有的情感渲染力，对影像中人物或事物未充分表现的内容进行补充，使内容和情节更加完整与形象。

纪录片中长镜头和音乐的组合应用

结合多种元素形成独有的信息载体

长镜头主要是对画面的拍摄及元素的纳入，其中最具有信息的价值则是由画面元素和声音元素所构成的。对于纪录片而言，画面所传达出的语言很重要，但纪录片拍摄时记录下的声音也会引起观众的注意，所以应该对声音在纪录片长镜头中起到的价值作用有着充分认识并且熟练运用。

例如，纪录片《守卫可可西里》中，其给观众讲述的便是保卫者在青藏高原上对盗猎者的打击，保护我国珍稀野生动物藏羚羊的故事。影片中有一个片段是保卫部队的公安小分队在第二次发现盗猎者踪迹并在帐篷中研究追捕盗猎者方案及行动计划时用的便是长镜头。由于当时天已经黑了且又是在帐篷中，因此呈现出的画面基本上看不清具体的人物形象，而观众只能通过人物之间的交谈声得到相关的信息：“我们目前有两支枪，有一支是从公安处借来的，另一支是派出所专门配备的……”由于小分队派出去侦察盗猎者踪迹的人还未归来，在帐篷中等待的几个人显得十分焦虑，他们在萤火虫般亮度的烛光下看手表的动作可以向观众传达出他们此刻的心理状态。尤其是在黑夜安静的环境中，手表转动时的响声以及人物独自或相互的低语声，都为观众传达出在行动前小队成员们的紧张氛围感，使观众有一种身临其境的感受。在这部纪录片中，声音发挥的信息价值和作用超过了画面的表述。

长镜头中声音的价值之一：解说

《老镜子》这部纪录片是第21届中国电视“金鹰奖”长篇电视纪录片5部优秀获奖作品之一,该纪录片主要讲述了一位红军烈属守候自己爱情的故事。在纪录片的最后一部分是通过长镜头对镜子进行重点特写，引出老人当时对着镜子正在梳头的画面，而此时的“老人还在等着”的信息补充则是由解说来完成的。虽然只是一句简单的解说，但却包含了纪录片所要传达给观众的一项重要信息：因为去参军的丈夫在当年与她离别时向她说过要等他回来，并且送给她一份小礼物——“小镜子”,这使得她在漫长的七十年里一直默默等待丈夫的归来，而解说的这句话虽然简短但传递出许多深意。

而在《下山的路》这部纪录片中，某一长镜头在表现主人公郭跃林修路的同时，也有“村支书郭跃林在修路期间家里遇到一系列的变故——母亲去世、大女儿因早产而去世、妻子因病离开”的人物遭遇的解说内容，然而这些内容是拍不到的，只有靠解说为观众表明。虽然解说对长镜头的画面来说恰到好处，但过多信息也会降低艺术感染力，从而破坏长镜头原本所起到的作用。

比如，在一部皖南老年人的日常生活纪录片中，有这样一个情节：儿女们回家团聚后又离开了，仅留下老人独自翻看家庭成员的相册。本来这一画面能够很好地体现出主人公情感上的细节，但这里的解说也一直在向人们传递一个信息：老人在翻看留下的相册。因此过多且不必要的解说会降低纪录片传递给观众的感染力。

通过字幕或音乐体现长镜头信息价值

纪录片内容的体现还可以借助字幕、音乐单独完成或相组合完成对画面的渲染。

例如，在《舟舟的世界》这部纪录片中，主人公舟舟在参与乐队排练后的午休时间，离开了自己原本应该待着的位置，而是在指挥座椅上坐着休息。在这段较长的镜头中，有字幕在一旁提示“指挥的座椅”这一信息。而这句话也提示出舟舟对音乐指挥这个职位的痴迷，该片通过无声的方式传达出了有声的信息。

同样在纪录片《老镜子》中，许多画面有长镜头渲染的同时其背景音乐即《十送红军》不仅深化了主题内容，也丰富了画面所要表达和传递给观众的信息。

表达情感，诠释画面氛围

想要在纪录片中烘托和渲染出当时的氛围和意境，一些内容画面通常需要音乐的配合，实现观众在思想上的留白，并有一个可以思考的空间。音乐最擅长把握个人情绪的表现，在纪录片中精准加入适合当时画面的音乐，并通过对人物的内心与情绪的刻画表达，不仅增加了艺术效果也能使观众与纪录片中人物所要表达的情感连接到一起，引起情感上的共鸣，这是单纯画面展示无法达到的效果。

例如，在纪录片《三线学兵》中，其以厚重的悲剧色彩记录了学兵为建设战备“三线”而献身的故事，从开篇到结束落幕，那首充满童声的《铁道兵战士志在四方》的老歌曲是对当时那个年代的真实记录，观看这部纪录片的许多观众都不禁潸然泪下；在这部纪录片中不仅有着深切的悲情，也有着柔情，在如此厚重的纪录片中每当出现花花草草摇曳、月夜静谧的画面时，那钢琴的伴奏声也同样撩动着观看者细腻的心灵。

深化主题，引起共鸣

每个纪录片中画面与音乐的使用都是为了更好地突出主题，在纪录片中使用适当的音乐可以很好地表达出其中的情感起伏，从而引起观众情感上的共鸣。简单来说，如果画面和对应的讲述是纪录片创作者有意地加深观众对纪录片主题的了解，那么音乐的运用则可以让观众在观看过程中无意识地将内容与主题产生联系，从而对纪录片形成思想上、精神上的认同。

综上所述，长镜头是一种潜在的表意形式，注重通过事物的常态和完整的动作揭示动机，它的出现和使用给纪录片的发展带来了重要而积极的作用。而音乐是一种细腻而生动的艺术表现形式，能够刻画人物的内心世界，传递最真实的情感。

在纪录片中将长镜头与音乐元素组合应用可以起到烘托氛围、深化意境的作用，可以丰富纪录片对于事物叙述表达的张力，引发观众对叙述内容的情感共鸣，从而有利于提升纪录片独有的艺术价值，推动其进一步发展。

参考文献

[1]苏丹.纪实美学视域下的长镜头与长镜头理论[J].美与时代(下),2021,034(06):107-111.

[2]代宏哲.中国纪录片中的长镜头——以《长江之恋》等长江题材的纪录片为例[J].北方文学,2020,09(27):127-128.

[3]全明霞.音乐音效在自然类纪录片中的创新应用——以中国首部全景声自然电影《鹭世界》为例[J].中国广播电视学刊,2020,25(05):88-90.

[4]许良.城市历史的时空维度表达——评《四十城四十年》系列纪录片[J].当代电视,2019(08):77-79+90.

[5]曹冬丽.浅析纪录片中音乐元素的应用——以《大明宫》为例[J].音乐时空,2018(17):164-165.

[6]叶剑华.浅析特写镜头在纪录片中的运用[J].西部广播电视,2018(05):87+90.

[7]潘谊加.电影“真实感”的塑造——以影片《敦刻尔克》中的声音为例[J].传播力研究,2021,5(22):38-39.

[8]刘科含.纪录片中音乐音响的运用及表现力[J].记者摇篮,2020(07):46-47.

[9]李捷思,张雪梅.没有旁白的纪录片——纪录片《西学东渐·根与魂》叙事分析[J].视听,2020(08):76-77.

[10]王立影.浅谈纪录片中镜头语言的运用——以《舌尖上的中国》系列为例[J].今传媒,2018,26(06):134-135.

[11]刘洋.托马斯·格鲁比音乐纪录片之“乐”——从《舞动柏林》到《亚洲之旅：寻觅和谐》[J].当代电影,2020,18(03):114-118.

责任编辑：史偌霖

原文地址：http://whcy.cnhouji.com/html/2022/0331/3667.shtml